2011年2月17日木曜日

2011年の生徒たち。



もしもソーシャルメディアが高校生だったら...2011年の顔ぶれです。
Wikibediaのquote。まさにその通り。
"Better know nothing than half-know many things."

来年、だれが優等生として表彰されるのか?楽しみです。

ソース:ViralBlog.com

2011年2月10日木曜日

Leeの遊べるショッピングバッグ。


インドの広告/デザイン会社、Happy Creative Service がLeeのためにデザインしたエコ・ショッピングバッグ。
再生紙を利用しているのはもちろんですが、紙袋自体を解体すると...カレンダーになったり、ゲームになったり、ボックスになったりと様々なものにカタチを変えるという仕掛け。
解体してしまったら、もう一度使えないし、エコじゃない!
という声もあるようですが、後で切り取れるように大切にバッグを使う=長持ちする=繰り返して使う、ということであれば、「エコ」につながる楽しいデザインと言えるのでは?

ちょっと、実物が見たくなります。

ソース:Creativityonline


2011年2月2日水曜日

Google の Art Project





Googleさん、どこに行くの?

こんな質問が脳裏を横切りました。
そう、とうとうGoogleさんったら、街をハイジャックするだけでは気がすまず、世界のミュージアムまでハイジャックし始めました。

Art Projectというのは、Googleがしかけたバーチャルミュージアム。同社のストリートビュー技術を利用しているそうです。
日本にいながら、Tate BritainやMOMAを「訪れる」ことができるこのプロジェクト。
高解像度の作品写真も掲載。著名作品の質感までリアルに鑑賞することができます。

もちろん、Streetview 同様、賛否両論あるプロジェクトだと思います。

でも、個人的にはポジティブな意見を持っています。
空間的なバーチャル技術が進歩すればするほど、「リアル」な場所の重要性が高まるように思うからです。
教育と言う観点からも、子供たちの興味を「内」から「外」つまり「世界」に向ける事ができるのではないでしょうか?
アーティスト達の意見も気になるところですが、逆にこの技術を利用し、新しい作品が生まれていくといいのかも知れません(かなり楽観的な考え方ですね
)。
それにしてもこのプロジェクトに参加した美術館関係者の皆様、太っ腹。

課金という選択肢を作れば、常設展示にとどまらず、企画展などもバーチャルに世界中で楽しめる日がくるかもしれません。

まだ見れる作品も限られていますが、大きな可能性を秘めたプロジェクトです。
さすが、more with google.




2011年2月1日火曜日

TVCFとアプリの連動



W+Kロンドンのホンダ(UK)の最新スポット "This Unpredictable Life"。
ホンダのGrrrのTVCFと同じチームが制作を担当。
アニメーションのクオリティはもちろんなのですが、このTVCFはある仕掛けが。。。



上の動画にある通り、iPhoneをつかってTVCFで遊ぶ事が出来るとのこと。

詳細はわからないのですが、指定のiPhoneアプリがTVCF の音楽を認識。TVCFに登場するキャラクターを捕まえて遊べるそうです。
さらに捕まえたキャラクターを使っても遊ぶことが出来るとか。

TVCFとiPhoneをつなぐ。このアイディアはなかなか新鮮です。

ソース:Creativity Online
※残念ながら、このアプリ日本ではダウンロードできないようです。




2011年1月31日月曜日

時をつなぎあわせるアーティスト。


SHISEIDOさんが発行している冊子「花椿 」を何気なくブラウジングしていたところ。。。
とっても大好きなアーティスト、Christian Marclay の新しい作品情報発見。
いても立ってもいられなくなり、とりあえず情報を忘れないようにアップすることにしました。

上記の動画は、以前ロンドンのTATE MODERNに展示されていたビデオ作品 " Video Quartet"。様々な映画から切り取られた「演奏シーン」は Marclayの手によって繋ぎ合わされ、新しいシンフォニーを奏でます。

The Clock という新作(といっても昨年9月のFrieze Art Fairで発表されたらしいのですが。。。)で、彼が繋ぎ合わせたのは、音楽ではなく、映画のシーンに収められた永遠に変わる事のない時間。

過去に作られた映画というフィクションに収められた一瞬。その時間を取り出し、つなぎ合わせ、実際の時間とシンクさせて24時間の映像を作ったとの言うのだから、もう、なんというか、言葉を失います。
見たい。
の一言です。


きっと、日本でも上映される。はず。。。
日本の美術関係者の皆様、よろしくおねがいします。

参考URL:
http://www.whitecube.com/exhibitions/cm/
http://www.frieze.com/blog/entry/christian-marclay-the-clock-live/
http://www.economist.com/node/16885826

2011年1月30日日曜日

(涙)TVCMです。

日本のCMなのですが
久しぶりにCMを見て泣いてしまいました。
忘れないようにアップします。


東京ガス CM 家族の絆・お弁当メール篇


東京ガス CM 家族の絆・お父さんのチャーハン編

と、YouTubeを見てたら
海外のCMでひとつ胸うたれたものがあったので、こちらも。



泣けるCM。
ちょっと悔しいのですが、難しいこと考えずに素直にみると
涙がこぼれてきます。
たった、90秒、45秒で人を感動させることができるCMをつくるのは
結果がどうであれ、
本当にすごいことだと思います。

2011年1月27日木曜日

今や、靴でつながる世の中のようです。






流通業界でバーコードに代わる商品識別・管理技術として研究が進められてきたRFID(電波による個体識別)の技術を応用したシューズ(コンセプトモデルですが)。

リーダー/マットが設置された場所を訪れると、ユーザーのアクティビティがTwitterやFacebookに自動的にアップロードされる仕組み。

既存のアイディア (Foursquare とか Nike+とか) の組み合わせですが、実用化されると結構面白いことが出来るのかもしれません。「特定靴を履いてきた人だけが入れるスペシャルイベント」といったことも可能になるかと。

以前このブログでlikifyというサイトをご紹介したのですが、共通する何かを少し感じます。
たぶん、それはバーチャルな空間にとどまらない、 SNSとのフィジカル(空間的)なつながりなのかもしれません。

Likifyでは商品に付けられたられたQRコードとFacebookのLikeボタンがひも付けされています。つまり、コードをスキャンすると言う行為はユーザーの「今いる空間」をSNSを介して共有するということになると言う事で... なんだか、このシューズもそれに似ている気がしました。

Twitterのようにただ「今」を共有するだけでなく、そこに3次元的な要素が入ることで、デジタルの世界だけにとどまらない、良い意味でのアナログ感が追加されています。


ソース:creativity online